我国的古典式园林受到世界的欢迎，欧美各国纷纷引进，其中也包括了我国的古典式园林建筑。近年来，由于世界人口剧增，城市和工业飞速发展，环境遭到污染，生态平衡遭到严重破坏，因而园林建设强调绿化，强调植物造景。在这种形势下，有人提出，我国的古典园林中建筑的比例太大，这是一大缺点。
我认为，这要从当时的自然环境和社会条件来分析，从历史的角度来评论。我国一向人口较多，但人口的大幅度增长，还是从清朝后期开始，特别是解放以后的年代。我国古代，自然界和城市的生态环境还可以。唐朝长安是“渭城朝雨挹清尘，客舍青青柳色新”，皇宫内苑也有“寒食东风御柳斜”。洛阳更是名园林立，踏春赏花，蔚然成风，“垂扬紫陌洛城东，今年花胜去年红”。从电影“城南旧事”来看，清末民初的北京城，还有许多野草丛生的地方，呻吟然是小说和电影，创作方法是现实主义的，可以认为，这是当时北京的一个侧面的写照，不存在什么城市污染和生态环境问题。我国古代的造园，主要是塑造美的艺术形象。我国的造园传统，对待园林中的花草树木，一般是种植、养护和配置，不加修剪，绿化是园林的底色和基调，对园林景观起烘染与衬托的作用，园林的艺术造形，在很大程度上，是由假山的堆叠和建筑的式样来构成。这是我国古代园林中建筑比例较大的一个原因。
另一个原因是，我国古代的园林，不单纯是为了游览和观赏，还要具备多种功能，来满足多方面的需要。皇家园林，如北京颐和园中有慈禧太后和光绪皇帝的寝宫，承德的避暑山庄是清朝皇帝避暑的离宫，除了要住，还要处理朝政，召见臣下，举行宴会等等。这一切都有许多仪注和侍从，也要占用一些建筑。
私家园林：有宫宦园林，如上海的豫园，扬州的何园；有富商园林，如历史上洛阳的金谷园，无锡市的梅园；有寺庙园林，分布于全国各地的名山和风景区；有文人庭园，如苏州的网师园和沧浪亭等。私家园林大多跟住宅在一起，如果有远道而来的亲友，就在园中找一处房屋安置。文人的庭园，里面往往有文人的书斋，时而召三五好友，饮酒赋诗，品茶赏花，如南京时姜白石在范石湖那里，赋了“暗香”“疏影”两首著名的宋词。
现在布置园林，在艺术上是塑造美的景观，在科学上是改善城市生态环境，净化空气，着重于城市绿化，要减少园林中的建筑占地面积，扩大绿化面积。这不等于说，建筑在园林中就不重要了，建筑仍然是园林的重要组成部分，在功能上，可以让游人驻足休息，躲避烈日风雨；在艺术形象上，跟山水花木共同来构成园林景观，占地面积虽小，却起着“画龙点睛”的作用。如山上的一座小亭，湖边的一处水榭，院中的几曲回廊，跨河的一条小桥，都增添了园林景观的情趣。园林的艺术风格，很大程度上取决于园林建筑的风格。
我国园林建筑的式样丰富多彩，形象生动。这是世界上任何其他地区、其他国家所无法相比的。园林建筑的种类有：厅、馆、轩、楼、阁、亭、台、廊、榭、坊、桥等等。每一种建筑都有许多变化。如亭：有三角、四角、六角、八角、圆顶、重檐、半亭、双亭等等。廊有通向建筑的游廊，建筑外侧的走廊，直的长廊、曲折的回廊、水廊、爬山廊、叠落廊、较封闭的廊、较敞开的廊等等。所处的位置，可以在湖中、可以在山上、可以在平地、可以在岸边，非常灵活。
园林艺术和园林建筑的发展，我国和西方不同，西方一开始就深受几何学的影响，一直延续到现在，如园林中的路是直的，草坪是平的，大多呈矩形、三角形或圆形等几何形态；园林的布局采用中轴对称或中心对称的形式，比较规整；绿篱修剪得又齐又直，树被修剪成球状或圆锥状。西方的建筑，屋顶是平面，有倾斜的，也有水平的，此外就是球状的穹窿，棱椎体的歌德尖顶；文艺复兴时代的马洛克风格采用较多的曲线与曲面，到近代出现非球状的薄壳曲面，这是从欧几里绪发展到笛卡尔，仍然属于几何学的范畴；现代的悬索结构、张网结构和充气结构，形象比较自然，大多是临时性建筑，如展览馆等。
总的来讲，还是方匣子占主导地位，数量最多，连他们自己也讲这是“支柱架起的白盒子”（赖特评论柯布西埃的沙沃伊别墅），还有就是抽屉式和圆筒式。这样的建筑虽然高大，总不能呈现出“仙山楼阁”“琼楼玉宇”的艺术形象。设计得好的显得典雅别致，简洁大方，设计得不好，就有些刻板、生硬和单调。难怪他们看到了我国的古典建筑，觉得别开生面，发出了要加强保护的呼声，这呼声往往比我们自己还要强烈。
我国的园林艺术和园林建筑，很少受到几何学的影响，崇尚自然的形象，尽管这自然的形象经过了人为布置以后，多少带上些主观的色彩。我国古代的苑和囿，多是把自然界的风景区围合而成，适当加以点缀和布置，种植花草树木，放养动物。即使是人工堆叠的假山，也是仿效自然界的形象。不搞平整的草坪，不搞几何形状的水池，不搞中轴对称或中心对称的规整式布局。故宫是中轴对称的，而中南海、北海、颐和园、圆明园等都不是中轴对称的。有时为了表现皇家的气派，局部采用中轴对称的形式，所占的比例仍然很小。私家园林几乎没有规整式的布局。
园中的河岸与道路随地势而高下曲折，园中的花草树木，也不加修剪，追求本身长成的自然形象。园林建筑的屋顶，大多不是平面而是曲面，近中部屋脊处较陡，屋檐处较平，屋檐超出外墙，室内仍有较好的通风与采光，屋檐下面的空间，衔接了室内与室外两部分，起过渡的作用。几条垂脊也是曲线，翼角上翘，形象生动。这些曲面和曲线的设计和建造，是从我国的传统结构和主人的审美观出发，象画家画线条一样，跟本没有考虑它的几何特征和数学方程。这样的建筑，形象自然，艺术性较强，适宜于用来构成园林景观。建筑的色彩，一种是红墙绿瓦，金碧辉煌。这种色彩不宜用于现代城市中大面积、大体量的建筑，可是用来占缀园林和风景区，却非常艳丽，“万绿丛中一点红”，好象美人身上佩戴的首饰，引人注目。还有一种是青色、灰色、紫檀色和白底里边等朴素的色彩，大多用在江南一带的文人庭园，显得格外幽雅，也有其可取之处。我国古典式园林的艺术形象，跟园林建筑的艺术形象是分不开的。
我国的古典园林建筑分南北两种类型，有明显的差别，这跟当地的气候有关。北方的气候寒冷干燥、风力较大，因此北方的园林建筑相对于体量来讲，高度偏低。
皇家的园林建筑要表现气派，往往用放大体量来达到一定的高度。建筑的结构，粗壮墩实，能够抗御较强的风力。墙壁较厚，门窗较小，适应寒冷的气候，从而室内和室外空间的相互渗透性较差，宜于较大的园林，不宜于较小的园林。建筑的形象比较呆板，艺术性较差。皇家的园林建筑，大多采用鲜艳的色彩，华丽的装饰，来弥补本身艺术形象的缺陷。南方一带，气候温暖潮湿，风力较小，因此南方的古典园林建筑，轻巧灵活，通透雅致，翼角纤细，向上高翘，要在北方，很容易被风吹折。建筑开敞，门窗较大，室内和室外空间的相互渗透性较强，能够在较小的空间内布置较多的层次，适宜于布置小型的文人庭园。南方的古典园林建筑，大多在建筑本身的形象上力求变化，作出美的艺术造型、仅仅亭子、门、窗就有许多式样，很少需要鲜艳的色彩和附加的装饰来取得美的效果。显示出幽雅别致的情调。另一方面，现存的北方园林，大多是皇家园林。这此园林的建筑，要按照皇安的体制，显示皇家的气派，不敢逾矩。我国的古典建筑通过宋、元、明、清四个朝代，已经趋向程式化和规格化，出现了《营造法式》和营造尺，皇家建筑还有专门制造建筑构件的部门，如北京的琉璃厂
程式化和规格化既是建筑学发展得比较成熟的标志，又在一定程度上束缚了建筑艺术形象的发展与变化。这种束缚特别表现在宫殿和寺庙等正规的建筑上，也影响了皇家的园林建筑。南方的私家园林，主人大多有较高的文化艺术修养，造园时往往是身居闲职，或已经“退归林下”，用较多的时间和精力来考虑园林的布置，对园林的艺术形象起较大的作用，所谓“三分匠、七分主人”。承办的工匠也敢于向主人提出大胆的设想、别出心裁的结构，没有什么顾虑。所以南方的私家园林，呈现出较多奇特的布局和奇特的建筑，发挥出较大的创造性。西湖的三角亭，狮子林的扇子亭，网师园的半亭，要是放在皇家园林中，会有失体统的。皇家所要表现的是富丽堂皇，文人所追求的是幽静雅致，两者的出发点不同，所形成的风格也不同，有些帝王如清朝的康熙、乾隆也追慕风雅，可是和文人之间还是存在差别。形成南北园林建筑的不同风格，既受到南北地区自然条件的影响，也受到园主的艺术修养和思想情趣的影响，可以说“园如其人”。
作者：景观英才网
